Sergio Gonal: "Va a ser un placer volver a uno de los teatros más lindos del país"

El actor y humorista Sergio Gonal presenta “El más nuevo de los viejos”, su flamante espectáculo unipersonal, este viernes 18 de septiembre a las 21:00 en el Teatro Español.

Con su estilo inconfundible, su rapidez para encontrarle el costado divertido a la vida cotidiana y una extensa trayectoria sobre los escenarios, Gonal propone un espectáculo completamente nuevo en el que combina monólogos, cuentos, canciones y situaciones con las que el público se sentirá rápidamente identificado.

En diálogo con El Ojo Azul Noticias, el marplatense expresó sus sensaciones con respecto a su inminente llegada a nuestra ciudad asegurando que "va a ser un placer enorme volver a uno de los teatros más lindos del país. Es hermoso y lo tiene muy bien la gente ahí, con Marco Zuccato a la cabeza. Hace muchísimo tiempo que no voy y la verdad es que me dan ganas de estar pisando ese escenario".

EOA: - ¿Qué es "El más nuevo de los viejos"?

SG: - Mirá, lo primero que quiero decir es que estoy contento de estar presentando este espectáculo que, si bien tiene que ver con el género que siempre hice, que tiene que ver con los monólogos, es más el stand up y en lo que cambia el stand up es en el acento, en la manera en que voy tocando diferentes temas en los que la gente se va sintiendo identificada y está apuntado a un público de más cincuenta, que es el público que ha crecido conmigo, hemos crecido juntos. Entonces, me voy riendo un poco de los cambios de costumbre. Por eso el eslogan dice: "Reíte de los cambios de costumbre sin perder la costumbre de reírte". O sea, hay como mucha modernidad hoy en día con diferentes cuestiones que eran muy sencillas en nuestra época como por ejemplo, tomar un café o comer en un restaurante ¿Viste que antes te daban la carta, el menú, que vos lo leías, tenías algunas comidas para elegir y hoy tenés el código QR, que vos decís: "Pero ¿cómo es esto del código QR? Que si, si no tengo datos, no puedo comer, ¿cómo es la cuestión?" Entonces, esas cuestiones a mí me divierten, ¿viste? Y ya estamos en una edad que tenemos que andar agrandando las letras de los teléfonos para poder mirar o prender la linterna en una carta si el restaurante está medio oscuro. Todas esas cuestiones las llevo arriba del escenario, la gente se siente identificada y nos empezamos a divertir con lo que estamos viviendo, ¿no? De eso se trata el más nuevo de los viejos.

EOA: - ¿Cómo fue el proceso de escribir el guion para este espectáculo? ¿De qué manera se fue armando?

SG:- Mirá, este espectáculo puntualmente lo trabajé con un co-autor, que está más ligado al género del stand up. Es un chico joven, se llama Cristian Alonso. Escribe muchos monólogos como por ejemplo para Carmen Barbieri y trabajó en su momento para Jorge Lanata. Entonces, Cristian tiene un lenguaje de este tipo de género que, te digo la verdad, yo no lo tenía. Yo venía más de la rutina de cuentos, la rutina de chistes. Entonces, en el stand up lo que cambia es la acentuación, porque empieza a hablar a partir de la identificación con el otro, con el que está sentado en la platea. Y ahí se genera como un ida y vuelta, como un feedback. Entonces, me parecía interesante incursionar en ese género que, si bien es parecido a lo que yo hacía, no es lo mismo ya que cambia totalmente el acento. Y me gustaba también, para mí era como un desafío meterme a nadar en otras aguas en las que no estaba acostumbrado. Y estoy muy feliz de haber tomado esa decisión. Me generó como cierto nervio, porque la realidad es que, cuando uno se mete en terrenos que desconoce, quizás le da un poco de miedo de perder lo logrado, ¿no? Y vos decís: "Bueno, si la gente se ríe con los cuentos que yo contaba, ¿por qué me estoy metiendo a hacer esto que es nuevo?" En realidad, uno lo hace porque me parece que es por esa adrenalina, que es la que te va haciendo sentir vivo. De alguna manera, uno se está reinventando y probando otras cosas que creo que es necesario, como cuando uno salta de la comedia al drama. Me parece que uno tiene que hacer esto del monólogo al stand up. Así que estoy feliz de haber hecho esto y de haberlo llamado a Cristian Alonso en esta ocasión.

EOA: - También habla de la versatilidad que tenés vos como, como artista, ¿no?

SG: - Mirá, uno lo que estudia básicamente es actuación. A partir de ahí, tenés como diferentes ramas. Vos, por ejemplo, podés hacer un drama. Yo hice dramas en los comienzos de mi carrera y la verdad es que no me gustaba. Siempre me gustó más la comedia. Hice mucha comedia. La comedia es un trabajo en equipo, es un trabajo coral. Vos estás con un elenco arriba de un escenario contando un cuentito que la gente tiene que saber interpretar, digamos. La idea es que la gente está sentada en la platea espiando por el agujerito de una cerradura y ve lo que pasa, por ejemplo, en el living de una casa o en un parque. Esa es más o menos la idea de la comedia. Y cuanto la gente más se ríe, es mejor porque la gente está metida dentro de la historia, ¿no? Después tenés el monólogo, que yo lo he hecho tanto, y que habla de diferentes cuestiones, como por ejemplo: puede ser un monólogo político o un monólogo de la vida cotidiana. Y después tiene que ver con los cuentos, con los chistes, que también lo hacía mucho. Esto es totalmente distinto, ¿viste? Y también, hablando de eso que vos decís, esta es la posibilidad del actor de jugar en diferentes escenas, digamos. Acabo de grabar una serie para Disney Plus. En realidad no, ya la grabé hace más de un año y va a ver la luz ahora, en diciembre. "Mejores enemigas" se llama. Y esa es otra tecla totalmente diferente, porque es una tira infanto juvenil, está más apuntada a otro público, a un público más adolescente donde yo ya hago de papá y de abuelo de las protagonistas de esa tira. Entonces, de alguna manera uno trata de Ir metiéndose como en diferentes caminos, porque creo que ese ejercicio es lo que a uno lo va manteniendo bien. Ojalá nunca lo pierda.

EOA: - Volviendo a lo que es el espectáculo que vas a presentar en Azul, y recién hacías referencia a eso, en el flyer que está circulando en las redes dice: "Reíte de los cambios de costumbre sin perder la costumbre de reírte". Con respecto a este tema, ¿hay alguna de esas costumbres que en la diaria solías tener, hoy ya no las tenés y las extrañás?

SG: - No, la costumbre la tengo, pero se me modificó totalmente (risas) romar un café, por ejemplo. Estaba acostumbrado a tomar un café en el bar de la esquina de casa o en el bar del club o en el bufet, como vos le quieras llamar. Y vos pedías un café o un cortado. Y siempre era eso, un café o un cortado. Ahora entrás a determinados lugares y decís: "Un café". Y lo primero que te dicen es: "¿Latte?" Y vos decís: "¿Qué cosa?". Vos te tocás el pecho y decís: "¿Que late qué?". Y vos decís: "Un café, un café". Y entonces ahí arrancan las preguntas. ¿Caramel macchiato, flat white, moca? Un café. Yo quiero un café. O sea, ¿qué parte no entendés de un café? (risas) Y ahí: "No, está bien. Café. ¿Corto, lungo, expresso, medio?". Dale, yo quiero un café, ¿por qué me la complicás tanto? Y de última te preguntan el nombre y vos decís: ¿Para qué querés el nombre si lo que quiero yo es un café? Y vos le das el nombre, vos le decís: "Sergio". Bueno, listo. Va, te prepara el café, está la persona que atiende el local y vos solo, y desde la otra punta del mostrador te pega el grito: "¡Sergio!". Vos decís: "Pero si estoy acá, dame el café" (risas) O sea, esas costumbres fueron las que se me modificaron con tanta modernidad porque a los chicos les enseñan cómo tienen que dar el servicio hoy día y lo tienen que dar de esa manera. Pero a mí, a mí me causa un poco de gracia. Eso, como muchas otras cosas, subo arriba del escenario. Después tenés otra: la gente que se conoce por aplicaciones, por Tinder. Habla de cómo ha cambiado la manera de relacionarse la pareja. Yo vengo de la época del asalto, hoy estamos en la época de las aplicaciones. La gente se conoce por aplicaciones. Y después, si no se gustan, se venden por Mercado Libre, no sé cómo será (risas). La verdad que no sé, pero me gusta subir al escenario todas estas cuestiones y realmente me divierte mucho.

EOA: - Uno de los cambios más notorios, y del que es muy difícil abstraerse hoy en día, es el de la tecnología. ¿Cómo te llevás con eso?

SG: - Me llevo bastante bien, aunque por momentos me siento como raro. Todavía soy del que va escribiendo de a un dedo. Viste que los chicos le sacan músculo al dedo gordo y escriben con una facilidad que yo no tengo ¿Cómo hacen? Parece que estuvieran escribiendo a máquina. Son dactilógrafos los tipos. Y vos decís: "¿Pero cómo?". Lo veo con mi hija adolescente. Mi hija escribe con una rapidez que yo digo: "¿Pero cómo hacés?". Yo todavía estoy que voy a un dedo pero me llevo bastante bien. Estoy bastante presente en Instagram, tengo una buena comunidad que me sigue. Lo mismo en Facebook. A Twitter le presto menos atención pero porque es más bélico. La gente entra a Twitter a pelearse con desconocidos, porque no sé cuál es el afán de estar peleándose con gente que no conocés. Pero entran a discutir (riisas). Deben de estar muy malhumorados por la vida. Entonces, lo único que hago por ahí es leer, a veces, algo que sea divertido.

EOA: - ¿Y cómo te llevás con esto de que, en la actualidad, no haya programas de humor en la tele?

SG: - Mira, con eso me llevo muy mal. Realmente estoy extrañando muchísimo. Yo tengo un segmento en mi Instagram, que de hecho los invito a que me sigan en - Instagram @sergio_gonal. Tengo un segmento al que llamé "¿De qué se ríen?" Era la idea de un programa de televisión, del que alguna vez hice un piloto y nunca pudo ver la luz. Y ahora estas ventanitas, que son las redes sociales, me permiten de alguna manera mostrar ese trabajo. ¿Y en qué consiste? Consiste en mostrar humoristas o cómicos o actores de comedia de antes y de hoy. Entonces, por ejemplo, yo pongo algo de Calabró haciendo El Contra y hoy te muestro a un standapero actual. O te muestro al Negro Olmedo haciendo el Manosanta y hoy te muestro a un actor haciendo un personaje de los que abundan en redes. Entonces, ese segmento vos no sabés la aceptación que tiene en la gente. Muchísimo. Y la gente que me pide cosas. Yo he subido cosas de Landriscina, he subido cosas de Verdaguer, y la gente está extrañando eso y por eso tiene la aceptación que tiene en las redes y me lo hacen saber. Es increíble cómo extrañan los programas de humor. Aparte, el humor tiene una función social muy importante. No es lo mismo para vos irte a dormir con la energía de algo que te divierte que irte a dormir con la energía de un noticiero, que es todo pálida y todo problema, vos ya te acostás con un problema en la cabeza. Yo lo estoy tratando de hacer desde las redes sociales, con la poquita fuerza que puedo tener desde ahí. Hay que, por lo menos insistir, pedir y buscar la manera de que vuelvan los programas de humor a la televisión. Yo, desde ese humilde lugar, hago hincapié en eso. Tienen que volver los programas de humor a la televisión. Ojalá en algún momento se pueda dar.

EOA: - Por último, contanos por qué tenemos que estar el viernes a las 9 de la noche en el Teatro Español para ver "El más nuevo de los viejos".

SG: - Tienen que estar porque primero vamos a pasar un momento muy agradable, muy familiar. Es un espectáculo que tiene una duración de 80 minutos y que está pensado para que venga la familia. Pueden venir con los chicos, los pequeños, los abuelos. Está pensado para todas las edades y tienen que venir porque vamos a pasar un rato muy divertido y en familia. Esa es la idea. Tampoco me quiero olvidar de Joseph Chaparro, que es un músico genial y al que van a poder disfrutar también porque va a estar con nosotros. Vengan a utilizar el humor como válvula de escape para cualquier pálida que puedan estar viviendo. Vengan a divertirse, a pasar un rato agradable, vengan al Teatro Español. Los espero este próximo viernes. Les puedo asegurar que la vamos a pasar muy bien y al final los veo a todos, ¿eh? Porque termina la función y yo me voy al hall y me gusta verme con la gente, sacarme fotos, saludarlos y que me den ellos mismos la devolución de lo que han visto en el espectáculo.

Las entradas anticipadas con ubicación ya están a la venta en boletería del Teatro a $30.000.

Horario de boletería: martes a sábado de 10:00 a 12:30. WhatsApp: 2281-349536.